Living Ornaments se inscribe en una línea de investigación artística que el profesor del Departamento de Artes Visuales (DAV) de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, Jorge Cabieses-Valdés, ha desarrollado en los últimos años, centrada en la performance sonora y en la exploración material de la fragilidad, particularmente a través del uso de elementos cerámicos. En esta propuesta, el sonido emerge desde la tensión entre percusión y fricción, amplificado en tiempo real, configurando un paisaje auditivo que dialoga con imágenes de catástrofe y colapso provenientes de los medios de comunicación masiva.


La performance propone una reflexión crítica sobre la noción de ornamentación, entendida como una operación simbólica que tensiona lo decorativo y lo estructural, lo superficial y lo esencial. "En este sentido, el ornamento se vuelve un campo de fricción conceptual donde la fragilidad material, el ruido y el gesto performativo adquieren un carácter político y poético, evidenciando estados de precariedad y resistencia", cuenta el académico.
El título de la obra remite directamente a Living Ornaments ’79 (1981), álbum en vivo del músico británico Gary Numan, grabado en el Hammersmith Odeon en 1979. Esta referencia establece un vínculo entre la historia de la música electrónica y experimental y la investigación sonora contemporánea del prof. Cabieses-Valdés, subrayando la dimensión performativa del sonido y su potencial escénico.
La performance Living Ornaments se presentará el sábado 17 de enero a las 21:00 horas en Underflow Record Store & Art Gallery, en Atenas, Grecia. La entrada es gratuita.
Sobre el artista
Jorge Cabieses-Valdés (Chile, 1978) es artista visual (MFA Fine Art, Goldsmiths College, University of London), músico y Profesor Asociado de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Ha desarrollado una extensa trayectoria expositiva en Chile y el extranjero, participando en residencias internacionales como Incheon Art Platform (Corea del Sur, 2013) y HIAP – Helsinki International Art Programme (Finlandia, 2011). Su trabajo performativo y sonoro ha sido presentado en museos, galerías y festivales internacionales, consolidándolo como una figura relevante en el cruce entre arte visual, sonido y performance.
