Curada por Swen Hauser:

Disquería Tres Oídos aloja exposición "#revolution" de Arturo Cariceo

Disquería Tres Oídos aloja exposición "#revolution" de Arturo Cariceo

Otra de las Obras Invisibles de Arturo Cariceo podrá ser visitada a partir de este jueves 22 de noviembre en la Disquería Tres Oídos, que albergará la exposición #revolution perteneciente al ciclo de muestras que el artista ha desarrollado durante el último tiempo, y que inició con la muestra (***) realizada en Galería Bisagra (Santiago de Chile, abril) y RSVP en el Museo Nahim Isaías (Ecuador, julio).

“Durante el año 2018, mi trabajo artístico ha estado enfocado en exposiciones que den cuenta del ecosistema artístico actual, un presente donde todas las expresiones del arte contemporáneo están institucionalizadas. Incluso, el arte que parece emergente, radical o antisistema puede ser encontrado en el mainstream, en el circuito internacional de bienales, ferias y casas de subasta”, contextualizó Arturo Cariceo.

Además de eso, para el académico del DAV existe otro fenómeno en el mundo del arte que se da con el cambio de siglo y que según sus palabras, tiene que ver con “la consideración del artista como algo secundario, siendo el curador el protagonista de las exposiciones que pueden ser comerciales o sin fines de lucro. Sin descontar la presión del turismo masivo y la injerencia de las industrias culturales en la gestión de cualquier evento artístico”, explicó.

De allí que las obras escogidas para la trilogía de muestras correspondan a tres tipos de exposiciones consideradas tendencia. “Hago esto porque estoy descodificando los lenguajes y la retórica que hay detrás de las exposiciones actuales, más que a la de los objetos exhibidos en ellos, a menos que lo expuesto responda a los materiales y requisitos del presente expositivo, dado que las exposiciones establecen y administran los significados culturales del arte”, detalló.

A través de esta puesta en obra Cariceo pretende visibilizar un “fenómeno de alteración”, como él llama a la enseñanza de la historia del arte en donde se establece que las galerías y museos nunca fueron espacios neutros, sino estructuras que poseen marcos físicos y socioculturales capaces de modificar, no solo la percepción de lo exhibido, sino también su significado.

“Ningún artista puede obviar este fenómeno que tampoco pierde actualidad, considerando el aumento exponencial de exposiciones, museos y galerías desde hace dos siglos. En resumidas cuentas, exponer es situar lo hecho en el lugar donde medimos el pulso de la modernidad, observando el uso, funciones, modos y mercadotecnia de las exposiciones”, indicó el académico del DAV.

Basándose en ello, Arturo Cariceo presenta la primera obra de esta trilogía con forma de un “artist-run-space”, concepto utilizado para definir a las galerías dirigidas por artistas. La segunda obra fue un “AIR”, sigla de las residencias de artistas (“Artist in Residence”). Y la última, toma la forma de una “Pop-Up Gallery”, galería emergente en espacios no tradicionales (como una tienda o el estudio de un artista) que albergan exposiciones temporales que duran de un día a un mes o más.

“Para el enfoque curatorial de cada espacio de exposición decidí contar con artistas que fueran ex-estudiantes míos y familiarizados con mis tópicos creativos. Mi obra en formato “Artist-Run Space” la titulé (***) y fue comisariada por el artista Alejandro Orellana para Galería Bisagra (abril), donde pintamos todos los muros de blanco, en un galpón propiedad del artista Jaime San Martín, quien fue a su vez curador y museógrafo de la obra configurada como “AIR”, titulada RSVPy realizada en el Museo Nahim Isaías (Ecuador, julio) donde fue expuesta una sala aparentemente vacía y luego donada a la institución anfitriona”, afirmó el artista.

La obra en forma de “Pop-Up Gallery” que se exhibirá en la Disquería Tres Oídos titulada #revolution, es curada por Swen Hauser, dueño de esa tienda de vinilos, reconocida por su papel en la gentrificación capitalina y la promoción de formatos alternativos de recitales, en vivo y en línea.

“Estas tres exposiciones-obra son aparentemente efímeras pero las implementaciones en cada espacio expresan lo contrario, al acoger a las futuras exposiciones y eventos ocupando el mismo lugar y bajo las mismas condiciones que exhibí como creación artística”, concluyó el artista.

La exposición #revolution de Arturo Cariceo podrá ser visitada a partir de este jueves 22 de noviembre en la Disquería Tres Oídos, ubicada en Torres de Tajamar, local 5. La entrada es liberada y es una exposición permanente. 

Últimas noticias

También académico del Departamento de Artes Visuales de la U. de Chile:

Premio Nacional de Artes Gonzalo Díaz lanza inédito archivo de obras

El martes 21 de enero se lanzó de manera oficial el “Archivo Gonzalo Díaz”, el primer gran espacio digital que condensa el trabajo realizado por uno de los artistas más importantes del arte chileno contemporáneo. Estuvieron en la mesa de presentación Gonzalo Díaz, artista visual, Premio Nacional de Artes Plásticas 2003, Macarena Murúa, historiadora del Arte, coordinadora e investigadora del proyecto junto a la antropóloga Paloma Molina, y Pablo Oyarzún, filósofo y académico de la Universidad de Chile.

Arte interdisciplinario

Fondo de Creación Artística 2024 anuncia nueve proyectos ganadores

El Fondo U-CreArt 2024, impulsado por la Vicerrectoría de Investigación y Desarrollo (VID) de la Universidad de Chile, a través de la Dirección de Creación Artística (DiCREA) adjudicó un total de $76 millones a 9 proyectos que destacan por su innovación y enfoque interdisciplinario. La creación de obras inmersivas, rodaje de películas, desarrollo de tipografías e instalaciones experimentales, se encuentran entre los proyectos seleccionados, los cuales son dirigidos por académicos y académicas de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Facultad de Artes, Facultad de Ciencias Sociales y de la Facultad de Comunicación e Imagen.

En el marco del convenio suscrito entre Facultad de Artes y Facultad de Ciencias Sociales:

Museo MAPA y Depto. de Antropología potencian trabajo colaborativo

En el marco de la inauguración de la muestra “70 años de Antropología en la Universidad de Chile, 1954-2024”, que se exhibe hasta este 20 de enero en la vitrina extensional del Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago en Plataforma Cultural del Campus Juan Gómez Millas, se firmó un convenio con foco en el desarrollo de proyectos colaborativos entre dicho museo perteneciente a la Facultad de Artes y el Departamento de Antropología de la Facultad de Ciencias Sociales.