La exposición se podrá visitar hasta el 28 de julio:

En "Lo hecho aquí está" se exhibe obra de Marta Hernández

En "Lo hecho aquí está" se exhibe obra de Marta Hernández

Marta Hernández, Amelia Campino e Ignacio Kenga Wong son los artistas que actualmente exhiben sus obras en Lo hecho aquí está, muestra que se enmarca en la curatoría En este lugar que la Galería Balmaceda Arte Joven propuso para este año 2011. "Tomamos la decisión de titular la muestra como Lo hecho aquí está porque consideramos que el nombre de esta exposición debía aludir tanto a lo 'ya hecho' -que se constituye, finalmente, como nuestra materia prima- como a la reactualización de aquello que ya tuvo lugar allí", explica Marta Hernández, artista formada en la Universidad de Chile, profesora de la Etapa Básica en Artes Plásticas y ayudante del Taller de Pintura de Patricio González, sobre el origen del título de esta exposición que se presentará hasta el 28 de julio.

El nombre de esta muestra también hace alusión al diálogo que se establece entre las obras que se exhiben en Lo hecho aquí está, el que está dado porque los tres artistas toman como eje a la Galería Balmaceda Arte Joven y a las exposiciones que han sido presentadas en ese espacio. "Las tres propuestas abordan obras o catálogos anteriores: Ignacio Kenga Wong haciendo nuevas versiones o 'malas copias' de obras exhibidas en la Galería en oportunidades anteriores; Amelia Campino rescatando de uno de los muros del lugar un dibujo de su autoría realizado y exhibido durante el  año 2010; y yo, utilizando fragmentos de catálogos editados por la galería en años anteriores", explica esta artista que dio forma a su obra considerando, desde un comienzo, a esta Galería como soporte y espacio de reflexión.

Así, a partir de esos catálogos, Marta Hernández fue creando su propuesta, la que se tradujo en una intervención realizada en uno de los muros de esta Galería; un dibujo en grafito que, inscrito en un marco pintado que representa al plano del lugar, "está compuesto por la superposición de al menos quince capas correspondientes a quince fragmentos de algunos de los catálogos editados por Balmaceda desde sus inicios, a fines de la década del noventa, hasta hoy", dice esta joven artista, agregando que "el objetivo de esta superposición de imágenes representadas de forma lineal es, finalmente, su anulación. En efecto, el reconocimiento de cada catálogo o exposición se torna dificultoso en la medida en cada dibujo tienden a ser velado por la capa siguiente y la subsiguiente".

Y es que el sentido de esta intervención -"que, por cierto, desaparecerá al término de la exposición", aclara Marta Hernández- es instalar una reflexión respecto "del lugar que ocupan los catálogos en la 'inscripción' de los artistas. Es decir, el lugar que ocupa el registro por sobre, muchas veces, el trabajo mismo", señala esta artista, quien concluye al respecto: "Se trata de una reflexión sobre lo efímeras e 'intrascendentes' que pueden llegar a resultar tanto las exposiciones de obras como sus lugares de exhibición. En este sentido, lo único nítido en el trabajo que presento es la representación del plano de la galería. Sin embargo, y al igual que el resto del trabajo, éste será borrado en unos cuántos días, no quedando más que su registro en el próximo catálogo editado por la misma Galería".

Lo hecho aquí está permanecerá en exhibición hasta el próximo 28 de julio en la Galería Balmaceda Arte Joven, ubicada en Av. Presidente Balmaceda 1215, y se podrá visitar, con entrada liberada, de lunes a viernes, de 15:30 a 20:00 horas.

Últimas noticias

Más de 100 personas participaron:

Coloquio de Pintura 2025: reflexión sobre la práctica pictórica

Los días 28 y 29 de mayo se llevó este encuentro organizado por el Departamento de Artes Visuales de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, que reunió a destacados artistas y docentes de reconocidas universidades nacionales en torno a la reflexión crítica sobre la pintura en el contexto actual. Pronto podrá verse el registro de ambas jornadas en el Canal de YouTube.

Centrado en la obra, inter y transdisciplinariedad:

Facultad de Artes celebra el nuevo Doctorado en Creación Artística

Con una adscripción transversal a sus seis Departamentos y una destacada participación interfacultad, la Facultad de Artes celebra la creación y puesta en marcha de su nuevo Doctorado en Creación Artística, un programa de estudios que cuenta con la participación de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo (FAU) y la Facultad de Comunicación e Imagen (FCEI). Este proyecto emblemático para la unidad académica propone potenciar la autorreflexión sobre el registro y poner a la obra como eje central en la producción de conocimiento.

Marcelo Expósito: “Tenemos que interpretar la historia política y artística del pasado a través de las urgencias del presente”

Académico, artista y crítico cultural español en la U. de Chile:

Marcelo Expósito: “Tenemos que reconsiderar los procesos políticos"

En su visita a Chile, el destacado artista español Marcelo Expósito tuvo una agenda marcada por diversas actividades. Entre ellas, dictó un seminario en el Doctorado en Filosofía con mención en Estética y Teoría del Arte, y un módulo en el Diplomado en Prácticas Curatoriales, en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Así también, presentó la obra “Oratorio para una Constitución de la Tierra” en el Centro Nacional de Arte Contemporáneo (CNAC) de Cerrillos, en el marco del Programa Público CNAC 2025 y en colaboración con el Centro Cultural de España. En esta entrevista reflexionó en torno a los debates políticos actuales, el vínculo entre los movimientos sociales y el arte activista.