A partir del 6 de septiembre:

Taller de cine en cursos de Extensión

Taller de cine en cursos de Extensión

Como un "curso orientado a la enseñanza de conocimientos formales y conceptuales para un acercamiento más profundo a la creación y expresión audiovisual, donde exista un vínculo integral entre las disciplinas que, por un lado, abordan el análisis teórico e histórico del cine y el video, y por otro, los formales de creación y realización, vinculado a una constante revisión de planteamientos estéticos del arte cinematográfico que apoyen criterios estilísticos para la articulación y producción de una obra audiovisual" se describe el nuevo taller que se suma a los cursos de Extensión Temporada Primavera del Departamento de Artes Visuales.

Dirigido por el académico Víctor Muñoz, este curso, al igual que los otros talleres ofrecidos por el Departamento de Artes Visuales, está dirigido a mayores de 15 años y se enfocará en los aportes que las artes visuales hacen a la producción cinematográfica. De esta forma, no sólo se abordará la historia del cine y el video, sino que también las del video arte.

Víctor, ¿cómo surge la idea de hacer este curso?

La idea es, de alguna forma, plantear desde una Escuela de Artes y potenciar desde las artes visuales la creación audiovisual y no hacer lo mismo que podría hacer otra escuela de cine o de comunicación audiovisual. En el fondo, desde esta plataforma potenciar estas creaciones audiovisuales con el cine como discurso y concepto artístico.

¿Cuál sería el principal aporte de las artes visuales?

Tiene que ver con los procesos indagatorios. Cuando uno trabaja en pintura hay una indagación, una investigación, se pone en extensiones muchas cosas, es un proceso reflexivo antes de esbozar el proceso formal. Es interesante llevar ese ámbito a la producción audiovisual y que al mismo tiempo funcione como medio expresivo de obra y como medio comunicativo de muchas cosas que a veces vienen de otras áreas. Este curso dará las herramientas necesarias para que cualquier persona, de cualquier actividad, pueda comunicar y dar a entender muchas problemáticas de su área a través de la creación audiovisual. No es sólo un discurso reflexivo sino un puente comunicativo que sirva para diferentes áreas.

Este curso se plantea como taller pero también tiene una parte teórica, ¿cómo se abordará la teoría?

La parte teórica, de alguna forma, busca revisar dentro de la historia del cine, del video y del video arte, los principales movimientos, autores y escuelas que han hecho un verdadero aporte a lo que es la creación y el arte cinematográfico y audiovisual. Lo importante, no es sólo hacer un recorrido sino que extraer de estos autores y movimientos cuáles son los planteamientos estéticos y formales y tratar que los estudiantes puedan integrar estos planteamientos en su propia obra creativa. La revisión que se hace es histórica y pedagógica.

¿Y la parte práctica?

En esa etapa se enseñaría todo lo que tiene que ver con la creación audiovisual en su proceso. Si bien hoy estamos ante el fenómeno de la inmediatez de la imagen como en YouTube, dispositivos electrónicos, entre otros, pero en términos artísticos eso lo pondría en ámbito fílmico, en la captura. La creación audiovisual tiene un proceso. Primero está el guión, que se piensa y se expresa. Cuando eso ya está solucionado viene la puesta en escena, la puesta punto de la obra, con la dirección de arte, que tiene una conexión directa con la Escuela. También se define en este punto el vestuario, la iluminación, etcétera. Después de eso, viene la puesta en cuadro, que es lo que verá el espectador, lo que irá en la cámara: composición de imágenes, que está dentro o fuera de campo, entre otros. Cuando todo eso está a punto, el alumno podría pasárselo a cualquier persona para ejecutarlo porque cuando uno tiene esta base de planificación, muy poco queda al azar y sólo ahí pasamos a la filmación, con las problemáticas directas de lo que es la puesta en escena. En la postproducción, lo más importante es el montaje, que es un concepto que tiene que ver con cómo ordenas ideas en una secuencia de tiempo.

Las inscripciones para los Cursos de Extensión del Departamento de Artes Visuales se encuentran abiertas hasta el 6 de septiembre, fecha en que, además, comienzan las clases. Para mayor información, llamar al teléfono 9787501.

Últimas noticias

Más de 100 personas participaron:

Coloquio de Pintura 2025: reflexión sobre la práctica pictórica

Los días 28 y 29 de mayo se llevó este encuentro organizado por el Departamento de Artes Visuales de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, que reunió a destacados artistas y docentes de reconocidas universidades nacionales en torno a la reflexión crítica sobre la pintura en el contexto actual. Pronto podrá verse el registro de ambas jornadas en el Canal de YouTube.

Centrado en la obra, inter y transdisciplinariedad:

Facultad de Artes celebra el nuevo Doctorado en Creación Artística

Con una adscripción transversal a sus seis Departamentos y una destacada participación interfacultad, la Facultad de Artes celebra la creación y puesta en marcha de su nuevo Doctorado en Creación Artística, un programa de estudios que cuenta con la participación de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo (FAU) y la Facultad de Comunicación e Imagen (FCEI). Este proyecto emblemático para la unidad académica propone potenciar la autorreflexión sobre el registro y poner a la obra como eje central en la producción de conocimiento.

Marcelo Expósito: “Tenemos que interpretar la historia política y artística del pasado a través de las urgencias del presente”

Académico, artista y crítico cultural español en la U. de Chile:

Marcelo Expósito: “Tenemos que reconsiderar los procesos políticos"

En su visita a Chile, el destacado artista español Marcelo Expósito tuvo una agenda marcada por diversas actividades. Entre ellas, dictó un seminario en el Doctorado en Filosofía con mención en Estética y Teoría del Arte, y un módulo en el Diplomado en Prácticas Curatoriales, en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. Así también, presentó la obra “Oratorio para una Constitución de la Tierra” en el Centro Nacional de Arte Contemporáneo (CNAC) de Cerrillos, en el marco del Programa Público CNAC 2025 y en colaboración con el Centro Cultural de España. En esta entrevista reflexionó en torno a los debates políticos actuales, el vínculo entre los movimientos sociales y el arte activista.