Taller para Niñas y Niños: Conociendo las herramientas interpretativas del teatro a través de la técnica del Payaso Tradicional Chileno

Descripción:

Este taller busca ser un puente entre la práctica, la investigación y la creación del payaso, al servicio de la escena teatral, y sus primeros acercamientos para infantes y pre-adolescentes. Un espacio de encuentro, recreación, y desarrollo personal, dónde potenciaremos nuestro ser creativo, la capacidad de practicar el error y reírnos de nosotros mismos, dialogando con los compañeros desde la autenticidad, la aceptación y el respeto. A través del lenguaje corporal, del reconocimiento de las emociones, juegos básicos de malabarismo y acrobacia conectaremos con la propiocepción, nuestro ser físico, emocional y espiritual, siendo capaces de conectar con el sentido de juego y acción en la escena. Reconstruiremos los esquemas del vivir cotidiano y descubriremos la magia que esconde el presente, con sus errores y múltiples lecturas. A través del legado del payaso chileno conectaremos con la palabra y la retahíla. Compartiremos nuestras biografías territoriales desde la reflexión y la acción: la vida en Santiago, sus características y como ponerlo en escena desde lo cómico, bello, infantil y comunitario.

Objetivos

• Utilizar la técnica del payaso tradicional chileno a favor del desarrollo y práctica teatral poniendo en el centro el juego, el error, y el goce como elementos de importancia en el arte interpretativo en infancias.
• Crear un espacio de encuentro para infancias que habitan en la ciudad capital de Santiago, en torno al aprendizaje del arte interpretativo a través de la técnica del payaso tradicional chileno.
• Potenciar las herramientas expresivas, creativas, teatrales, como elementos artísticos, culturales y de desarrollo personal.
• Contribuir a la reflexión activa a cerca del territorio urbano, la infancia y la cultura, a través de la participación en el taller.

Metodología:

El taller tiene una duración total de 36 horas cronológicas, las cuales se realizarán en 18 sesiones los días sábados de 11:00 a 13:00hrs. Desde el 04 de mayo al 07 de septiembre.

Se utilizará la herramienta de la pedagogía teatral SED (sesión de expresión dramática) que se organiza en cinco etapas: preliminares, sensibilización, creatividad vocal, creatividad corporal, creación. Se dividirán los contenidos en una gran unidad subdividida: CUERPO Y MOVIMIENTO: voz, emoción, juegos acrobáticos, taller de creación.

Sobre la docente:

Valentina Vega, 33 años. Residente de la comuna de Santiago. Actriz titulada de la UAHC generación 2008. Pedagoga teatral Titulada UC, año 2021. Interesada en el trabajo transdisciplinario, se ha acercado al mundo de la salud mental, y la pedagogía desde el teatro, así como a la música, danza, y circo, investigando las expresiones de una cultura mestiza y por tanto diversa, desde su legado y memoria popular. Se ha desarrollado como intérprete y creadora en diversas compañías, siendo “Trifulkka” su actual espacio de trabajo teatral, desde el año 2018. Desde el año 2015 se ha desempeñado como tallerísta/ en diversos espacios formales e informales hasta la fecha, siendo partícipe durante este año, del programa “Escuelas abiertas” de la Municipalidad de Santiago, con el taller de “Payaso y circo chileno”, para infancias Ha cursado variados espacios de formación vinculados al movimiento. Fue parte del seminario de un año sobre Payaso chileno, impartido en la UAHC, durante el 2016. Ha participado en corto y largometrajes, teniendo una íntegra experiencia respecto al trabajo interpretativo: teatro de calle, teatro de sala, mundo carnavalero, cine. Ha sido miembro de colectivos dedicados a la investigación y creación performática. Actriz y pedagoga con un fuerte compromiso con el desarrollo social a partir de la cultura.