Curso: Taller confección traje de época

En este taller los estudiantes aprenderán a traspasar moldes de época a escala con diferentes técnicas así como la confección y reinterpretación de esta. Se busca generar un acercamiento a los cambios de siluetas, formas y materialidades a través de la historia generando un traje a escala humana y/o proporcional  que permita al alumno tener una experiencia de construcción de dicha silueta, así mismo el estudiante podrá elegir entre desarrollar su traje desde lo histórico reconstructivo o desde el diseño conceptual, siempre utilizando una silueta de la época a elegir. 

El taller incluye una exposición final de los procesos alcanzados por los estudiantes,  en formato catálogo en línea. Para esto contaremos con el apoyo y trabajo de la Unidad de Educación Continua y recursos online del Departamento de Teatro para publicar el material de manera profesional.

Modalidad

El curso tendrá una duración total de 30 horas cronológicas, completando un total de 10 sesiones de 3 horas cronológicas sincrónica online cada una, más 15 minutos de intermedio para receso.  Dichas sesiones se realizarán una vez por semana,  los días miércoles de 19:00 a 22:15hrs

Desde el 13 de octubre hasta el 15 de diciembre

El curso incluye una explosión online tipo catálogo, para la cual se sumará 3 reuniones de 1.5 horas aproximadamente, aparte de las horas de clases. Estas reuniones serán  con el  equipo de la Unidad de Extensión y Educación Continua del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile. 

Metodología

Cada clase se desarrollará de forma teórico-práctica, en torno a los procesos técnicos y sus herramientas, bibliografía y material relacionado. Las herramientas dadas se pondrán en práctica tanto en clase como de manera particular, se invitará y guiará al estudiante a experimentar, indagar y descubrir cada época elegida.

Cada clase se dividirá en 3 parte: 

1. Presentación activa sobre lo desarrollado en la clase anterior  por medio de una ronda de preguntas. 
2. Presentación y explicación del material teórico y técnico a desarrollar en la clase y cómo proceder a aplicarlo de manera práctica.
3. Aplicación y práctica del material anterior donde los estudiantes podrán ir experimentando y hacer consultas respectivas. 

Muchas de las herramientas y  tutoriales a utilizar en clases han sido creadas por la docente encargada, pero también se trabajará con material bibliográfico teórico y técnico.

Objetivos

1. Familiarizar a los participantes con el vestuario y sus cambios a lo largo de la historia.
2. Establecer método para el proceso de traspaso de moldes de épocas extraídos de libros especializados.
3. Análisis e investigación de una época a elegir.
4. Construcción de un traje a escala humana o proporcional
5. Organizar conjuntamente con los participantes una muestra de sus procesos y creaciones en formato catálogo.

Contenidos

• Introducción histórica al vestuario en cuanto a siluetas, formas y materialidades.
• Tipos de corte de diferentes épocas. 
• Métodos tradicional y digital de traspaso de moldes 
• Introducción al diseño basado en la silueta de una época.
• Experimentación en la construcción del vestuario de época
• Organización del material para la realización del catálogo.

Sobre la docente

Nancy Sepúlveda. Licenciada en Artes Mención Diseño Teatral con más de 10 años de experiencia en el mundo de las artes y la gestión cultural. Además cuenta con más de 7 años en docencia, a cargo de la enseñanza de diferentes técnicas relacionadas con el vestuario de época, técnicas para el desarrollo de proyectos y formación artística en universidades, colegios y para proyectos del Ministerio de las Culturas, el Patrimonio y las Artes. Actualmente se desempeña como directora de arte en Camuro Producciones, llevando el mundo del teatro a la producción de eventos masivos y privados. Finalmente, su mirada pedagógica se basa en potenciar los talentos y habilidades de los alumnos, y su metodología gira en torno al trabajo colaborativo, inclusivo y creativo.